Le gout du dessin remonte lui aussi à la petite enfance. Je reproduisais les dinosaures de mes livres, puis plus tard les personnages de comics. J’en inventais même. Puis je suis tombé sur des ouvrages où figuraient des dessins naturalistes, pris sur le vif, pas des reproductions de photos.  Comment ne pas essayer ?

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20 ans après, dessiner un oiseau qui vole me demande toujours beaucoup de concentration, alors que reproduire une scène complexe d’un gorille qui évolue dans un entrelacs végétal d’après documentation ne m’a jamais paru compliqué. Cette différence est pourtant la plupart du temps ignorée, l’image issue d’une observation demeurant souvent plus évocatrice que celle purement démonstrative.

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Plus sensible aux ambiances qu’aux détails, je ne cherche pas à reproduire photographiquement une scène ou un animal, d’abord parce qu’il est illusoire de penser que l’on va représenter chaque poil d’un renard, mais surtout parce que ce n’est pas cela que l’on observe.  

 

Le dessin sur le vif nécessite d’aller à l’essentiel, de comprendre les formes, les différentes phases du vol d’un oiseau. L’idée est donc de dessiner ce que l’on voit, bien qu’au bout d’un certain temps de pratique, on finisse par dessiner ce que l’on sait, surtout quand l’observation ne dépasse pas quelques secondes.

 

La représentation du paysage est en ce sens très reposante et permet d’attendre l’apparition dans le décor d’une bête en maraude.